在托国立大学的校篱笆上，科学图书馆旧楼的侧开展了展览会，汇集了五名年轻的托木斯克艺术家和托国立艺术和文化学院美术系的毕业生（专业是“素描”）。 展览还以网络在线的形式展出，您可以在街上直接观看道这些画作，持续到10月中旬为止。

该项目是由以普希金命名的国家美术博物馆与托国立艺术与文化学院举办而成。 展览作品“神话与像素”是普希金博物馆与国家当代艺术中心的西伯利亚分馆合作实施的第一个项目。

托国立文化与艺术学院的文化历史，理论和文化史系的项目协调员兼助理阿纳斯塔西娅·库克丽娜表示称：“我们计划与普希金国家美术馆建立战略合作伙伴关系，开展联合教育计划，研究项目，联合展览，以支持年轻艺术家和设计师。我们开展托国立在西伯利亚的文化教育使命，已有140多年的历史。”

通过寻找一种语言来凝聚艺术家的作品，这种语言在现代数字，像素，世界的视觉冗余中勾勒出艺术的边界。 作者理解艺术和艺术家在神话，叙事，象征以及个人维度中的角色。 他们使用不同的方法和技术，自动光刻，油毡雕刻，图形书籍，漫画，纪念性素描。 在呈现的作品中，通过作者的个人经历和民俗经历来对英雄进行个性化处理。

例如，达里亚·卡雷娃创作的一系列插图系列“生命狂欢节”使观众沉浸在视觉叙事的秘境中，并揭示了一个动人的幻想故事，一个女孩在草地上读着童话故事。 亚历山德拉·布罗夫基纳在她的素描系列《来自七个太阳照耀的世界》中，探索了文化古迹的神话象征，并向观众们展示了基于西伯利亚土著人民西尔库普斯神话的生动而富有表现力的作品。

伊丽莎白·谢尔比娜依靠中欧，东欧和北欧国家的神话，传说和迷信，以幻想的风格创作了一本图画书“无名兄弟的故事”，带有神秘的气氛，并引用了斯堪的纳维亚民间钢铁的英雄形象。

丹尼斯·埃玛科夫对街机电脑游戏的鼎盛时期怀有怀旧之情，并带向像素艺术方向，在他的帮助下，他编写了一个有关独奏艺术家戏剧之路的故事。 亚娜·安菲洛菲娃以纪念性素描的形式将文学应用到现代教育教学种。

补充道，9月15日18:00，在展览会种将举行由美国和东欧国家素描基金的策展人，普希金国家美术馆的素描部研究员安娜·切尔尼雪娃进行的网络在线讲座“当代印刷素描”。